ECTS credits ECTS credits: 6
ECTS Hours Rules/Memories Student's work ECTS: 99 Hours of tutorials: 3 Expository Class: 24 Interactive Classroom: 24 Total: 150
Use languages Spanish (100%)
Type: Ordinary Degree Subject RD 1393/2007 - 822/2021
Departments: Spanish Language and Literature, Theory of Literature and General Linguistics
Areas: Theory of Literature and Comparative Literature
Center Faculty of Humanities
Call: Second Semester
Teaching: With teaching
Enrolment: Enrollable
1- Incentivar el visionado y lectura crítica de producciones artísticas audiovisuales.
2- Proporcionar los medios necesarios para familiarizar a los alumnos con la crítica dentro del campo audiovisual.
3- Conocer los mecanismos de composición y escritura que faciliten la producción de los textos audiovisuales.
4- Proponer la Literatura Comparada como marco teórico adecuado para la consideración de los productos artísticos intermediales.
5- Dominar la terminología de los distintos códigos implicados en las obras de arte objeto de análisis.
1-Introducción teórica. El concepto de arte y otros conceptos de índole estética. Interartisticidad e intermedialidad
2-Teoría e historia de la fotografía. Relaciones interartísticas
3-El arte cinematográfico. Orígenes y evolución histórica. Relaciones interartísticas
4-Teatro, música, ópera y danza. El musical
Se señalan con asterisco las obras de Bibliografía básica
ALBRIGHT, D., Music speaks. On the language of Opera, Dance and Song, University of Rochester Press, 2009.
ALONSO PÉREZ, S. (ed.), Música y literatura : estudios comparativos y semiológicos, Madrid, Arco Libros, 2002.
BENJAMIN, W., "Pequeña historia de la fotografía" (1931). Traducción aL castellano de Jesús Aguirre, en Discursos interrumpidos, I. Madrid, Taurus, 1973, 61-85.
*BENJAMIN, W., "Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit", Gesammelte Schriften, vol. I. Fráncfort: Surhkamp, 1935,[Traducción al castellano de Jesús Aguirre, "La obra de arte en la época de sus reproductibilidad técnica", en Discursos interrumpidos, I. Madrid: Taurus, 1973, 15-57].
*BARTHES, R. La Chambre claire. París, Du Seuil, (1980). [Traducción ao galego de María Azucena Vázquez Lamazares e François Gauthier Lapierre, A cámara clara. Reflexión sobre a fotografía, Santiago de Compostela, Edicións Laiovento, 2003].
BARTHES, R., "Réthorique de l'image", Oeuvres Complètes, 1964.
BATTA, András, Ópera, Barcelona, Könemann, 2005.
BOBES NAVES, Mª del C., Semiología de la obra dramática, Marid, Taurus, 1997, 2ª ed.
*BOURDIEU, P., et al., Un art moyen. Essai sur les usages sociaux de la photographie, París, Les Éditions de Minuit, 1965.
CARMONA, R., Cómo se comenta un texto fílmico, Madrid, Cátedra, 1993.
*CASAS, A. (coord.), Elementos de crítica literaria. Vigo, Xerais, 2004.
*CHATMAN, S., Historia y discurso. La estructura narrativa en la novela y el cine, Madrid, Taurus, 1990.
FISCHER-LICHTER, E., Semiótica del teatro, Madrid, Arco Libros, 1999.
FREUD, S., Psicoanálisis del arte, Madrid, Alianza, 1970.
*GAUDREAULT, A. e F. JOST, El relato cinematográfico, Barcelona, Paidós, 1995.
GENETTE, G., Figuras III, Barcelona, Lumen, 1989.
GOETHE, J.W., Ensayos sobre arte y literatura, Málaga, Universidad de Málaga, 2000.
GUBERN, R., Medios icónicos de masas, Madrid, Historia 16, 1997.
*GUBERN, R., Historia del cine, Barcelona, Lumen, 2006.
GUILLÉN, C., Entre lo uno y lo diverso. Introducción a la literatura comparada, Barcelona, Crítica, 1985.
IGLESIAS SIMÓN, P., De las tablas al celuloide: travases discursivos del teatro al cine prifmitivo y al cine clásico de Hollywood, Madrid, Fundamentos, 2007.
KOWZAN, T., El signo y el teatro, Madrid, Arco, 1997.
KOWZAN, T., Literatura y espectáculo, Madrid, Taurus, 1992.
LOTMAN, Y., Semiótica de la cultura: Y. M. Lotman y Escuela de Tartu, Madrid, Cátedra, 1979.
LOTMAN, Y., Estructura del texto artístico, Madrid, Istmo, 1978.
MCKEE, R., El guión. Sustancia, estructura, estilo y principios de la escritura de guiones, Barcelona, Alba Editorial, 2002.
MANN, Th., Ensayos sobre música, teatro y literatura, Barcelona: Alba, 2002.
MARTÍN LÓPEZ, C., La trilogía Da Ponte-Mozart. De Sevilla a Europa, Sevilla, Fundación José Manuel Lara, 2007.
MONEGAL, A., Literatura y pintura, Madrid, Arco Libros, 2000.
PAVIS, P., Diccionario de teatro, Barcelona, Paidós, 1984.
*SONTAG, S., On Photography (1973), [Traducción de Carlos Gardini, Sobre la fotografía. Barcelona: Edhasa, 1981].
SPANG, K., Teoría del drama. Lectura y análisis de la obra teatral, Pamplona, EUNSA, 1991.
*TATARKIEWICZ, W., Historia de seis ideas, Madrid, Alianza, 2002.
VAN DER HOOGEN, E., El ABC de la ópera, Madrid, Taurus, 2005.
VILLANUEVA, D., El comentario del texto narrativo: cuento y novela, Madrid, Marenostrum, 2006.
*VOGLER, C., El viaje del escritor, Barcelona, Robinbook, 2002.
- Tomar conciencia de la naturaleza híbrida y de la complejidad de la obra de arte interartística.
- Desarrollar un hábito de consumo crítico de los discursos interartísticos y obtener las herramientas necesarias para su análisis.
- Adquirir la capacidad y flexibilidad necesarias para exportar herramientas y metodología de un sistema artístico a otro.
- Ser consciente, al mismo tiempo, de la existencia de límites en este tipo de prácticas comparatísticas y saber señalarlos.
- Ser capaz de elaborar textos de relación interartística.
Se facilitará en las clases la adquisición por parte do alumno de una terminología básica y general que posibilite la comprensión y expresión en el análisis de los textos.
El alumno hará las lecturas obligatorias especificadas por la profesora por cada tema da materia, aparte de los textos de comentario.
Las distintas actividades propuestas en la clase y en la plataforma virtual ayudarán a desarrollar el hábito de acercamiento crítico y analítico a los textos, que serán escogidos y ordenados pedagógicamente. Reflejarán distintas direcciones y posibilidades de análisis e interpretación, especialmente en lo referido a textos pertenecientes a sistemas no verbales. El marco metodológico general será el referido a la poética, a la retórica, a la semiótica, a la lingüística pragmática y a los estudios interartísticos e intermediales.
El trabajo "on line" programado para el alumno exige la lectura de textos, el seguimiento y control del aprendizaje, la elaboración de trabajos y el visionado de textos audiovisuales
En esta asignatura se aplicará el sistema de evaluación continua, especialmente en lo que concierne al progreso del alumnado en las habilidades críticas.
La calificación final dependerá de la realización de las seguintes actividades que se especifican con su porcentaje:
- Participación en clase (de poder asistir a ella), foros, cuestionarios y otras actividades puntuales en el aula virtual: 5%
- Primera tarea: Comentario de un texto o de una obra interartística y otras cuestiones relativas al tema 2: 15%
- Segunda tarefa: Comentario de un texto o de una obra interartística y otras cuestiones vinculadas al tema 3: 20%
- Trabajo final: Creación o estudio de un texto interartístico con exposición escrita y oral (telemática de no poder realizarse con presencia física): 30%
- Tarea final: Comentario de un texto interartístico elegido por la profesora y otras cuestiones relativas a todo el programa: 30%
En la segunda oportunidad se requiere la realización de todas las tareas y, de ser el caso, la reelaboración de las tareas no superadas con los mismos porcentajes.
Estos mismos criterios de evaluación y los porcentajes rigen para los alumnos repetidores.
-Para los casos de realización fraudulenta de cualquier actividad evaluable será de aplicación lo recogido en la "Normativa de avaliación do rendemento académico dos estudantes e de revisión de cualificacións".
- Independientemente de la valoración de los contenidos y estrategias de análisis y comentario aprendidas a lo largo del curso, serán requisitos para aprobar la materia la corrección gramatical y ortográfica y la propiedad léxica de la expresión, así como la coherencia lógica del discurso.
Se excluyen de la obligación de asistencia a clase las personas que obtengan una dispensa oficial de asistencia notificada por el Decanato de la Facultad. En su caso el examen final se constituirá en elemento único de evaluación, si bien profesorado y alumnado afectado podrán concretar de mutuo acuerdo alguna alternativa que contemple de forma complementaria la entrega de algún trabajo.
Las horas de estudio y de trabajo personal se distribuirán a discreción del alumno teniendo en cuenta las actividades de diversa índole que deben mostrar el progreso en el proceso de aprendizaje, especialmente aquellas que, como las tareas principales, tienen como objetivo valorar la capacidad de análisis e interpretación de textos relacionados con las distintas artes y medios que figuran en los contenidos.
El tiempo dedicado a otras actividades como la lectura y reflexión sobre textos literarios y teórico-críticos; el visionado de textos audiovisuales y otros materiales subidos al aula virtual, así como las tutorías telemáticas o presenciales quedan también a discreción del alumnado. Se incluyen también en este marco temporal las clases presenciales en el caso de tener la voluntad o la posibilidad de asistir a ellas.
Se ha de procurar desarrollar una competencia alta en la lectura, comprensión e interpretación de la obra literaria.
Asimismo es conveniente acercarse a la oferta cultural en disciplinas no exclusivamente literarias. Se recomienda realizar visitas a museos, asistir a conciertos y representaciones teatrales y musicales, exposiciones, etc.
Por lo que se refiere al proceso de aprendizaje de la propia materia, se recomienda el seguimiento diario de su estudio, la lectura serena y profunda de los textos de clase, del aula virtual y de las obras que figuran en la bibliografía, especialmente de las recomendadas como básicas, y el uso oportuno de todos los cauces de comunicación con la profesora y con las fuentes de aprendizaje. En particular se aconseja al alumnado el aprovechamiento máximo de las horas de tutoría (léase lo que al respecto se indica en las "Observaciones" (siguiente apartado)
En el aprovechamiento del programa de esta materia resulta muy útil el poseer una competencia lectora rica tanto en un sentido cuantitativo como cualitativo (multigenérica, multicultural, etc.).
Para los casos de realización fraudulenta de ejercicios o pruebas será de aplicación lo recogido en la "Normativa de avaliación do rendemento académico dos estudantes e de revisión de cualificacións".
Silvia Alonso Perez
Coordinador/a- Department
- Spanish Language and Literature, Theory of Literature and General Linguistics
- Area
- Theory of Literature and Comparative Literature
- silvia.alonso [at] usc.es
- Category
- Professor: Temporary PhD professor
| Monday | ||
|---|---|---|
| 12:30-14:00 | Grupo /CLE_01 | Classroom 12 |
| Thursday | ||
| 11:00-12:30 | Grupo /CLIS_01 | Classroom 12 |
| 05.29.2024 16:00-18:30 | Grupo /CLE_01 | Classroom 12 |
| 07.03.2024 16:00-18:00 | Grupo /CLE_01 | Classroom 12 |
| Teacher | Language |
|---|---|
| ALONSO PEREZ, SILVIA | Spanish |
| Teacher | Language |
|---|---|
| ALONSO PEREZ, SILVIA | Spanish |
| Teacher | Language |
|---|---|
| ALONSO PEREZ, SILVIA | Spanish |