Créditos ECTS Créditos ECTS: 6
Horas ECTS Criterios/Memorias Horas de Titorías: 3 Clase Expositiva: 24 Clase Interactiva: 24 Total: 51
Linguas de docencia Castelán (65.52%), Galego (34.48%)
Tipo: Materia Ordinaria Grao RD 1393/2007 - 822/2021
Departamentos: Ciencias da Comunicación
Áreas: Comunicación Audiovisual e Publicidade
Centro Facultade de Ciencias da Comunicación
Convocatoria: Primeiro semestre
Docencia: Sen docencia (Extinguida)
Matrícula: Non matriculable | 1ro curso (Si)
Capacitar ao alumnado na construción de obras audiovisuais persuasivas, informativas ou de ficción.
Capacitar ao alumnado na análise da linguaxe audiovisual, en base ás características morfolóxicas e taxonómicas dos seus elementos constituíntes, ás súas posibilidades combinatorias, expresivas e comunicativas, e a súa codificación e interpretación.
Comprensión da elaboración do discurso audiovisual a partir das súas fases fundamentais: ideación, produción e postproducción e difusión.
Coñecemento e análise diferenciado das distintas formas de expresión da linguaxe audiovisual, en función da súa finalidade, interactividade e medio ou soporte de difusión.
Estudo e análise das linguaxes audiovisuais aplicadas aos distintos medios e soportes, optimizando o seu potencial de difusión. Estudo e análise da linguaxe icónica, verbal, musical, efectos sonoros, ruído, silencio, etc. Fundamentos sobre os modelos e procesos de construción e análise das obras audiovisuais: planificación, montaxe, etc.
CONTIDOS TEÓRICOS:
TEMA 1: ABORDAXE CONCEPTUAL DA LINGUAXE AUDIOVISUAL
O concepto de Linguaxe Audiovisual. Imaxes secuenciales e tipográficas. A produción mediática da realidade: realidade, verdade e obxectividade.
TEMA 2: A PLANIFICACIÓN VISUAL
A composición do cadro: escala de planos, iluminación, cor... Angulación de cámara, profundidade de campo, movementos físicos e ópticos. Planificación audiovisual e implicación do espectador. Planificación aplicada á rodaxe: posta en escena ou blocking.
TEMA 3: A PLANIFICACIÓN SONORA
A imaxe sonora: palabra, música, sons non musicais e silencio. O deseño do mapa sonoro. Diálogos. Foley, ambientes e efectos. Sons concretos e paisaxe sonora.
TEMA 4: O ESPAZO NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
Configuración e análise do espazo na Historia e no Discurso. Fragmentación do espazo escenográfico e articulación espacial entre planos. Funcións audiovisuais do espazo in e off.
TEMA 5: O TEMPO NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
Configuración e análise do tempo na Historia e no Discurso. A inscrición temporal na Historia e no Discurso: relacións de orde, duración e frecuencia.
TEMA 6: As FASES DE MATERIALIZACIÓN DA LINGUAXE AUDIOVISUAL
As fases de Preprodución, Produción e Postproducción: creatividade, rutinas profesionais e axentes implicados.
TEMA 7: POSTPRODUCCIÓN E CONTINUIDADE NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
Planificación e montaxe: ritmo, directriz principal, eixo, dirección de pantalla… Transicións intrasecuenciales e intersecuenciales. O raccord audiovisual (técnico e emocional ou narrativo) e fallos de raccord: movemento, posición, son, contido, tempo…
TEMA 8: Os MODELOS DE ANÁLISES DA LINGUAXE AUDIOVISUAL
Os niveis de análise audiovisual: discursos creador, cinéfilo, crítico e analítico. Metodoloxías e paradigmas de análises da linguaxe audiovisual.
CONTIDOS PRÁCTICOS:
1) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DA PLANIFICACIÓN VISUAL
2) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DA PLANIFICACIÓN SONORA
3) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DO USO DO ESPAZO NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
4) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DO USO DO TEMPO NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
5) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DO USO DAS FASES DE MATERIALIZACIÓN DA LINGUAXE AUDIOVISUAL
6) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DA POSTPRODUCCIÓN E CONTINUIDADE NA LINGUAXE AUDIOVISUAL
7) EXERCICIO DE POSTA EN PRÁCTICA DOS MODELOS DE ANÁLISES DA LINGUAXE AUDIOVISUAL
Bibliografía básica:
Block, B. (2008): Narrativa visual. Creación de estructuras visuales para cine, video y medios digitales. Barcelona: Omega.
Canet, F. & PRÓSPER, J. (2009): Narrativa audiovisual. Madrid: Síntesis.
Castelló, Enrique (2019): “Filmar o traballo”, capítulo de A Foresta e as árbores: para unha historia do cinema en lingua galega. Santiago de Compostela, GEA, pp. 95-115.
— (2004): La producción mediática de la realidad. Laberinto, Madrid.
Katz (2000): Plano a plano. De la idea a la pantalla. Madrid: Plot.
Ledo, M.; Castelló, E. (2013): La diversidad cultural a través de la Red: el caso del cine identitario. Comunicar, 2013, vol. 20, no 40.
López, A. M., Castelló, E. & Arias, I. (2015): Las cinematografías minoritarias y minorizadas en la política cultural de la Unión Europea: la alternativa danesa. Fonseca, Journal of Communication, 11, 32-59.
Toland, G. (1941): Realism for Citizen Kane. American Cinematographer, 2.
Tranche, R.R. (2015): Del papel al plano. El proceso de la creación cinematográfica. Madrid: Alianza.
Bibliografía complementaria:
Burch, N. (1987): El tragaluz del infinito. Madrid: Cátedra.
Castelló, E. (2003): «La construcción de un modelo común de interpelación publicitaria en el marco productivo de los relatos audiovisuales: el caso de las Comisiones Fílmicas», en MARTÍNEZ HERMIDA, M. (Ed.): Las Comisiones Fílmicas. Un nuevo dispositivo para la promoción audiovisual, Sevilla, Comunicación Social Ediciones y Publicaciones, pp. 85–102.
— (2004): «Violence in Television Fiction Aimed at the Child–Juvenile Audience: An Alternative Analysis», en la publicación Newsletter on Children, Youth & Media in the World, editada por The UNESCO Clearinghouse on Children, Youth & Media; Nordicom (Göteborg University–Sweden).
Deleuze, G. (1984): La imagen-movimiento. Barcelona: Paidós.
— (1987): La imagen-tiempo. Barcelona: Paidós.
Egri, Lajos (1960): The Art of Dramatic Writing. Nueva York: Touchstone [e.o.: 1946].
Fernández, F. y Martínez, J. (2000): Manual básico de lenguaje y narrativa audiovisual. Barcelona: Paidós.
García Márquez, G. (Dir.) (1997): Me alquilo para soñar. Taller de guión de Gabriel García Márquez. Madrid: Ollero & Ramos (Taller de cine).
Genette, G. (1970): «Time and Narrative in A la recherche du temps perdu», en HILLIS–MILLER (ed.): Aspects of Narrative, Nueva York, pp. 93–118.
Gertrudix, M. (2003): Música, narración y medios audiovisuales. Madrid: Laberinto (Comunicación, 8).
Gombrich, E.H. (1987): La imagen y el ojo. Madrid: Alianza Editorial.
González Requena, J. (1992): El discurso televisivo. Espectáculo de la posmodernidad. Madrid: Cátedra.
Haye, R. (2000): La radio del siglo XXI. Nuevas estéticas. Buenos Aires: La Crujía.
Katz (2000): Rodando. La planificación de las secuencias. Madrid: Plot.
Michelson, A. (1984): Kino-Eye: The Writings of Dziga Vertov. Berkeley: University of California Press.
Mirzoff, N. (2003): Una introducción a la cultura visual. Paidós: Barcelona.
Mussico, D. (2007): El campo vacío. El lenguaje indirecto en la comunicación audiovisual. Madrid: Cátedra (Signo e Imagen).
Propp, V. (1992): Morfología del cuento, Madrid, Fundamentos [e.o. (1928): “Morfologija skazki”, en Voprosy poetiki, nº. 12, Leningrado, Gosudarstvennyj Institut Istorii Iskusstva].
Rohmer, E. (1977): L’Organisation de l’espace dans le “Faust” de Murnau, París, UGE (10–18).
Tarkovski, A. (1991): Esculpir en el tiempo. Madrid: Rialp.
Truffaut, F. (1966): Le Cinéma selon Hitchcock.
COMPETENCIAS BÁSICAS E XENERAIS
CG1 - Adquirir e comprender os conceptos, métodos e resultados máis importantes das distintas ramas da comunicación, con perspectiva histórica do seu desenvolvemento.
CG2 - Reunir e interpretar datos, información e resultados relevantes, así como obter conclusións e emitir informes razoados.
CG3 - Aplicar os coñecementos teórico-prácticos adquiridos, así como a capacidade de análise e de abstracción, tanto na definición e formulación de problemas como na procura das súas solucións en contextos académicos e profesionais.
CG4 - Fortalecer as capacidades comunicativas, tanto a nivel escrito como oral, orientadas a públicos especializados e non especializados.
CB2 - Que os estudantes saiban aplicar os seus coñecementos ao seu traballo ou vocación dunha forma profesional e posúan as competencias que adoitan demostrarse por medio da elaboración e defensa de argumentos e a resolución de problemas dentro da súa área de estudo
CB3 - Que os estudantes teñan a capacidade de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro da súa área de estudo) para emitir xuízos que inclúan unha reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica ou ética
CB4 - Que os estudantes poidan transmitir información, ideas, problemas e solucións a un público tanto especializado como non especializado
CB5 - Que os estudantes desenvolvesen aquelas habilidades de aprendizaxe necesarias para emprender estudos posteriores cun alto grao de autonomía
COMPETENCIAS TRANSVERSAIS
CT01 - Capacidade de organización e planificación
CT02 - Capacidade de xestión da información
CT03 - Traballo en equipo
CT04 - Aprendizaxe autónoma
CT05 - Creatividade
CT06 - Iniciativa e espírito emprendedor
CT07 - Coñecementos básicos da profesión
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
CE01 - Capacitar para a dirección artística dunha produción audiovisual
CE02 - Coñecer as técnicas de escritura para os guións de produtos audiovisuais
CE03 - Coñecer as técnicas para a ideación e creación de produtos audiovisuais
CE07 - Capacitar para as competencias profesionais dun distribuidor e exhibidor de obras audiovisuais
COMPETENCIAS PARTICULARES DA MATERIA
Capacitar ao alumnado na construción de obras audiovisuais persuasivas, informativas ou de ficción.
Capacitar ao alumnado na análise da linguaxe audiovisual, en base ás características morfolóxicas e taxonómicas dos seus elementos constituíntes, ás súas posibilidades combinatorias, expresivas e comunicativas, e a súa codificación e interpretación. Comprensión da elaboración do discurso audiovisual a partir das súas fases fundamentais: ideación, produción e postproducción e difusión. Coñecemento e análise diferenciado das distintas formas de expresión da linguaxe audiovisual, en función da súa finalidade, interactividade e medio ou soporte de difusión.
1. Bloque cognoscitivo ou conceptual: serve para a capacitación do alumnado no manexo da terminoloxía propia da materia, vista xa a nivel teórico, recoñecendo a nivel pragmático determinadas nocións no devir narrativo audiovisual.
2. Bloque analítico: serve para a capacitación do alumnado na exploración, disección, recoñecemento e taxonomización das diversas morfoloxías (clásicas e emerxentes) do relato audiovisual, a nivel icónico-verbal, a través da dotación dunha serie de ferramentas de análises que faculte ao alumnado para avaliar con soltura as liñas directrices (superficiais e profundas) dos textos narrativos audiovisuais, en tanto materialización de certa estratexia comunicativa.
3. Bloque procedimental ou de aplicación práctica: consecuencia dos anteriores, trátase de aplicar a unha ampla casuística técnicas e recursos expresivos narrativos canónicos como fundamento para potenciar a creatividade daquelas técnicas e recursos expresivos narrativos propios. Este terceiro bloque faise cargo dun campo creativo atravesado por procesos en principio alleos á creación artística (produción financiada, sincronizada e optimizada con funcionalidade industrial) e, con todo, intrínsecos á produción audiovisual. Trátase, en suma, de propiciar no exercicio profesional unha visión máis ampla, capaz de transcender a eficaz e necesaria rutina da produción dos relatos audiovisuais, o que redundará no rigor do exercicio profesional.
- O 50 % da materia valorarase nun exame final, que inclúe teoría e lectura de textos, e o outro 50 % avalíase coas prácticas de laboratorio.
- En todo caso, será conditio sine qua non para que a ponderación anterior leve a cabo o feito de que o alumnado supere ambas as partes (teórica e práctica) da materia.
- A vixencia da nota de prácticas quedará limitada ás convocatorias do ano académico en curso.
- No caso da segunda oportunidade, avaliarase da mesma forma que na primeira. O alumnado que teña superada unha parte (expositiva ou interactiva) da materia, manterá a súa cualificación na segunda oportunidade.
- Nesta materia non se pode eximir a asistencia ás aulas interactivas porque require exercicios individuais e/ou en grupo que implican a colaboración entre varios alumnos, así como a presenza na aula do profesor para comprobar a súa evolución. Ademais, é necesaria a utilización dos espazos específicos da facultade onde se imparten os laboratorios. O temario teórico avaliarase unicamente co exame final.
- No caso de plaxio ou uso indebido das tecnoloxías na realización de tarefas ou probas: “Para os casos de realización fraudulenta de exercicios ou probas será de aplicación o recollido na Normativa de avaliación do rendemento académico dos estudantes e de revisión das cualificacións”.
- De acordo coa normativa de permanencia vixente na USC para os estudantes de Grao e Máster (art. 5.2), a mera asistencia, así como a participación en calquera das actividades realizadas nas clases interactivas, serán obxecto de avaliación e, por conseguinte, a nota final do/a estudante que os cumprimente en ningún caso será de “Non Presentado”.
TRABALLO PRESENCIAL DO ALUMNO (48 HORAS)
20 h. Clases expositivas. Presentación e explicación dos temas
04 h. Traballos con textos: análise, síntese e discusión
20 h. Prácticas
1,5 h. Titorías de traballos de curso
1,5 h. Actividades de avaliación
02 h. Exame final
TRABALLO PERSOAL DO ALUMNO (102 HORAS)
40 h. Estudo autónomo individual ou en grupo
12 h. Lecturas recomendadas
50 h. Preparación de presentacións orais, debates, etc. Procura, rexistro e preparación de material de apoio (textos, imaxes, audio, etc. ) Planificación e execución da práctica.
A materia aborda con rigor teórico e metodolóxico fenómenos audiovisuais que forman parte da nosa cotidianidade. Por iso recoméndase un estudo igualmente cotián dos contidos da materia, a efectos de ancorar os conceptos e procesos de forma progresiva, salvando a sima que de modo inxustificado adoita establecerse entre a aprendizaxe teórica e a práctica mediática.
Polas propias características da materia, parte dos seus contidos impartiránse de xeito virtual.
Para os casos de realización fraudulenta de exercicios ou probas será de aplicación o recollido na Normativa de avaliación de rendemento académico dos estudantes e de revisión de cualificacións.
Enrique Castello Mayo
Coordinador/a- Departamento
- Ciencias da Comunicación
- Área
- Comunicación Audiovisual e Publicidade
- Teléfono
- 881816529
- Correo electrónico
- enrique.castello [at] usc.es
- Categoría
- Profesor/a: Titular de Universidade
Manuel Barreiro Rozados
- Departamento
- Ciencias da Comunicación
- Área
- Comunicación Audiovisual e Publicidade
- Correo electrónico
- manuelbarreiro.rozados [at] usc.es
- Categoría
- Predoutoral Xunta
| Luns | ||
|---|---|---|
| 12:00-13:00 | Expositivo 1 | Aula 5 |
| Martes | ||
| 11:00-12:00 | Expositivo 1 | Aula 5 |
| Mércores | ||
| 11:00-12:00 | Expositivo 1 | Aula 5 |
| 08.01.2024 10:00-14:00 | Expositivo 1 | Aula 5 |
| 08.01.2024 10:00-14:00 | Expositivo 1 | Aula 6 |
| 10.06.2024 16:00-20:00 | Expositivo 1 | Aula 1 |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| BARREIRO ROZADOS, MANUEL | Galego |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| BARREIRO ROZADOS, MANUEL | Galego |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| BARREIRO ROZADOS, MANUEL | Galego |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |
| Docente | Idioma |
|---|---|
| CASTELLO MAYO, ENRIQUE | Castelán |